Por: Grupo Zócalo
Ciudad de México.- Damsel, película de fantasía y aventuras dirigida por Juan Carlos Fresnadillo, reformula el clásico cuento de princesas y dragones “desde un lugar mucho más moderno y contemporáneo”, con Millie Bobby Brown, protagonista de Stranger Things, como gran estrella.
Una actualización que sigue los pasos de Elodie, joven que, tras acceder a casarse con el príncipe, se niega a aceptar el aciago destino que la familia real tenía preparado para ella: ser arrojada como tributo a la guarida de un dragón.
“Encontré en Damsel una historia atrevida y valiente. Casi diría que es hasta rebelde eso de plantear un cuento de fantasía medieval desde un lugar tan irreverente y tan excitante”, expuso Fresnadillo sobre la película estrenada hoy en Netflix.
Destacó que la posibilidad que esta historia le ofreció para “darle la vuelta totalmente a las tradiciones” fue lo que le movió a embarcarse en este proyecto, su primer largometraje como director desde que en 2011 estrenó Intruders, thriller sicológico protagonizado por Clive Owen.
El director español ve muy interesante revisar este tipo de estructuras e historias tradicionales para trasladarlas a la nueva generación con un giro contemporáneo que realmente las actualiza y las lleva a un lugar muchísimo más real.
“Creo, sinceramente, que hay algo que está ocurriendo en nuestro mundo, una evolución que es justa y lógica. Y creo que Damsel refleja precisamente esos nuevos valores en los que estamos construyendo nuestro mundo”, sentenció Fresnadillo.
El realizador dijo no sentir miedo porque esta revisión de la clásica estructura de los cuentos de hadas sea tachada de propaganda “woke” por sectores más conservadores y reaccionarios, como ya ocurrió con otros proyectos, como el remake de La Sirenita o, más recientemente, con la última temporada de True Detective.
Fresnadillo destacó el épico viaje de la protagonista del largometraje, quien tras ser “sacrificada” para aplacar la ira de un temible dragón, se rebela contra su destino y “lucha por sobrevivir desde su desgracia”.
“Ese es el gran motor de la película. El hecho de que nadie viene a salvarla, de que nadie viene a rescatarla, es algo muy emocionante, y construye una heroína que habla con una voz adulta y libre”, subrayó.
Hitchcock y Goya
A la hora de elevar esta historia de princesas y dragones y “hacerla aún más original y fresca”, para Fresnadillo era fundamental desarrollar un tono de misterio propio, “casi de una película de Hitchcock”.
“Era algo que había que explotar para llevar la película hacia un lugar más desafiante y excitante en todos los sentidos”.
En lo que respecta al apartado visual, el director de 28 Semanas Después reveló que su gran referente para armar algunos planos fueron “las pinturas negras de Goya”.
“Yo siempre he sido un gran fanático de las pinturas negras de Goya, pero en concreto para Damsel fue un gran referente para conseguir eso tan alucinante que hace Goya y es que recrea paisajes y personajes que son inquietantes pero a la vez hay una belleza profunda en ellos.
“Esa combinación de algo oscuro y bello a la vez me parecía una buena fuente de inspiración”.
Fresnadillo se deshizo en elogios hacia su protagonista, Brown, de quien optó por destacar “su gran eficacia a pesar de su juventud” y su magnetismo propio “de una estrella global”.
“Lo que más me ha impresionado de trabajar con ella es encontrarme con una mujer tan joven y a la vez con tanta experiencia. Ya tiene afinados sus instrumentos de trabajo a un nivel de eficacia que es realmente apabullante.
“Y luego hay algo que es muy atractivo, y que realmente muy pocos actores y actrices tienen, que es esa capacidad de, como espectador, no poder apartar tu mirada de ella. Te cautiva y, literalmente, te agarra y te lleva con ella en el viaje”.
